최근 <바울과 나> 창작 뮤지컬을 보았다. 간략한 스토리는 기독교 박해로 인해 땅속에서 숨어 살아간 그리스도인들의 삶과 ‘용서받았기에 용서하는 삶’의 바울 이야기다. 감동적인 멜로디와 역동적이고 강력한 연기에 흠뻑 빠졌었다.
뮤지컬(Musical)은 뮤지컬 시어터(musical theatre)의 줄임말로 노래, 춤, 연기가 어우러지는 무대극 공연 양식이다. 기본 형태는 오페라와 연극의 중간쯤이라 볼 수 있다. 뮤지컬은 오페라와 달리 대중적 성격의 관객 중심이며 마이크를 사용한다. 주제도 록 음악, 클래식, 팝 음악, 재즈 등 다양하다. 춤 역시 현대무용과 고전무용부터 아이돌 댄스까지 가리지 않고 자유롭게 연출된다. 이야기 소재는 코미디, 로맨스 드라마, 풍자극, 환상극, 문학작품, 희곡 등으로 자유롭고 다양하다. 따라서 뮤지컬 배우가 되기 위해서는 연기, 노래, 춤 등을 갖춰야 한다. 뮤지컬은 19세기 영국에서 탄생하였지만, 가장 유명한 뮤지컬의 산실은 브로드웨이다. 화려한 스케일로 뮤지컬 팬들의 성지이다. ‘세계 4대 뮤지컬’은 오페라의 유령, 레 미제라블, 캣츠, 미스 사이공을 든다.
1. 오페라의 유령(The Phantom of the Opera)
앤드류 로이드 웨버의 걸작으로, 1986년 웨스트엔드에서 초연된 이후 전 세계적으로 사랑받는 뮤지컬이다. 파리 오페라 하우스를 배경으로 한 이 작품으로 신비로운 유령과 젊은 소프라노 크리스틴 사이의 애절한 사랑 이야기를 그린다. 이 작품의 핵심은 ‘밤의 음악(The Music of the Night)’이다. 화려한 의상과 무대 세트, 특히 유명한 샹들리에 장면은 관객들에게 잊을 수 없는 시각적 경험을 선사한다.
2. 레 미제라블(Les Misérables)
빅터 위고의 동명 소설을 원작으로 한 뮤지컬로, 19세기 프랑스를 배경으로 한 이 작품은 장발장이라는 한 남자의 삶을 통해 사랑, 정의, 그리고 구원의 테마를 다룬다. 인간의 보편적인 감정을 다루며 시대를 초월한 메시지를 전달한다. ‘내일로(One Day More)’와 ‘나는 꿈을 꾸었죠(I Dreamed a Dream)’는 명곡으로 꼽는다.
3. 캣츠(Cats)
T.S. 엘리엇의 시집 ‘지혜로운 고양이가 되기 위한 지침서’를 바탕으로 한 앤드류 로이드 웨버의 뮤지컬이다. 1981년 웨스트엔드에서 초연된 이 작품은 독특한 콘셉트와 화려한 안무로 뮤지컬 역사에 새로운 지평을 열었다.
4. 미스 사이공
포화 속에 꽃피운 운명적 사랑 이야기, 베트남 전쟁 속에서 꽃피운 베트남 여인 킴과 미군 장교 크리스의 아름답지만 비극적 사랑 이야기를 그렸다.
한국 최초의 창작 뮤지컬은 1966년 (예그린 악단)의 “살짜기 옵서예”이다.
뮤지컬의 주요 구성(PIot)을 알아본다.
1)서곡(Overture) : 극이 시작되기 전 짧게 연주되는 곡으로 작품의 주된 테마가 압축되어 있어 전반적인 분위기와 극 전개의 호흡을 한눈에 알 수 있다. 2)오프닝 넘버(Opening Number) : 관객의 관심 유도와 상황에 대한 설명, 화려하고 율동적인 곡. 3)익스포지션(Exposition) : 뮤지컬의 배경과 상황을 설명하는 내레이션 개념의 음악으로 주요 캐릭터 소개, 장소와 시대에 관한 안무, 무대장치 등 주제와 극적인 문제점 돌출하여 관객들을 사로잡는다. 4)아리아 (Aria) : 뮤지컬의 백미로 주인공의 사랑과 비극 등 주제를 담고 클라이맥스 부분에서 연주 5)쇼 스토퍼(Show Stopper) : 뮤지컬적 재미를 돋구는 인물 6)프로덕션 넘버(Production Number) : 1막의 중간이나 2막의 도입부 등에 노출 7)리프라이즈(Reprise) : 앞의 곡의 재연이나 변주로 극적 상황 변화를 암시 8)Ending : 극중에 일어났던 의문에 대한 해답 9)커튼 콜(Curtain Call) : 관객들의 환호에 답하다 10)퇴장 음악(Exit Music) : 감상예절을 지킨다.
오랫동안 사랑을 받는 뮤지컬들은 단순한 공연 이상의 의미를 지닌다. 이들은 문화적 현상으로 대중문화 및 예술계에 지대한 영향을 미친다. 이러한 뮤지컬들의 성공 요인은 다양하다. 감동적인 스토리텔링, 기억에 남는 음악, 화려한 무대 연출, 그리고 시대를 반영하는 주제 의식 등이 어우러져 관객들에게 깊은 인상을 남긴다. 단순한 엔터테인먼트를 넘어 사회적 메시지 전달과 역사를 새롭게 해석하는 창구 역할도 한다. 뮤지컬은 앞으로도 계속해서 진화하고 관객들을 매료시킬 것이다.
전통적인 작품들은 시대에 맞게 재해석되고, 새로운 작품들은 현대의 이슈와 기술을 반영하면서 뮤지컬의 영역을 넓혀갈 것이다. 전 세계 관객들의 사랑을 받는 한국의 공연 예술 장르가 생겼으면 한다.
